Warunki

Warunki konkursu:

 1.    Organizator

 Inicjatorem i organizatorem Konkursu jest Katedra Kształtowania Środowiska Mieszkaniowego Wydziału Architektury Politechniki Krakowskiej wraz z firmami: Fagerhult oraz Fundacją AP KunstArt Fund.

 2.    Cel konkursu

 Celem konkursu jest podkreślenie związków teorii z praktyką poprzez wykorzystanie dostępnych, obecnych na rynku produktów współczesnego designu wysokiej jakości w nadawaniu wnętrzu jego unikalnego charakteru. Podkreślenie wagi spojrzenia na projekt wnętrza jako kompleksowej całości, począwszy od jego kształtu przestrzennego, materiału i kolorystyki, a także warunków oraz efektów oświetlenia po elementy wyposażenia. Przykłady wzornictwa postrzegane będą nie tylko jako elementy niezbędne funkcjonalnie, ale także jako przedmioty użytkowe – uzupełniające, intrygujące, inspirujące – wzbogacające jego wystrój. Celem będzie również promowanie użycia współczesnych możliwości technicznych do prezentacji projektu dla wyrównania szans jego uczestników.

 3.    Przedmiot konkursu

Przedmiotem konkursu jest projekt aranżacji wnętrza mieszkalnego lub niemieszkalnego, który odpowiada na temat „(nie)doskonałość bieli” oraz twórczo wykorzystuje co najmniej jeden z poniższych elementów dla odpowiedzi na temat, spełniając przynajmniej jeden z warunków:

  • meble tapicerowane marki Comforty
  • zastosowano oświetlenie firmy Fagerhult,
  • projekt zainspirowany jest wybranym dziełem sztuki.

(Nie)doskonałość bieli

Biel postrzegana jest jako kolor absolutny – suma wszystkich barw i świateł. Jednak w przestrzeni wnętrza architektonicznego biel nigdy nie jest jednorodna ani doskonała. Ujawnia subtelne różnice tonów, faktur i materiałów, a jej powierzchnia staje się polem dla światłocienia. To właśnie na bieli najpełniej widać relację między światłem a formą – miękkie przejścia, cienie i refleksy, które ożywiają przestrzeń. Jednocześnie nadmiar bieli może prowadzić do paradoksu komfortu: z jednej strony daje poczucie czystości, ładu i spokoju, z drugiej – w skrajnej formie może powodować wrażenie sensorycznej pustki czy nawet deprywacji zmysłów. (Nie)doskonałość bieli leży więc w napięciu między jej idealnością a materialnością – między założeniem czystości a realnym doświadczeniem przestrzeni.

Mebel odgrywa w takim kontekście szczególną rolę. Jego forma, proporcje i materiał mogą stać się subtelnym kontrapunktem dla białej przestrzeni. Waga – zarówno fizyczna, jak i symboliczna – sprawia, że obiekt nie znika w neutralnym tle, lecz buduje relację z wnętrzem. Na tle bieli wyraźniej widoczne stają się detale konstrukcji, rytm linii i faktura materiału. Mebel może być więc akcentem przełamującym biel lub elementem wpisanym w jej założenie – częścią spokojnej, wyważonej kompozycji.

Światło w białej przestrzeni staje się szczególnie wrażliwym narzędziem projektowym. Naturalne oświetlenie zmienia odcień bieli w ciągu dnia, rysując na niej subtelne pejzaże światłocienia. Z kolei światło sztuczne może podkreślać faktury powierzchni, modelować przestrzeń i kierować percepcją użytkownika. Biel działa jak ekran dla światła – odbija je, rozprasza, wzmacnia jego obecność. Dzięki temu oświetlenie nie jest jedynie funkcją techniczną, lecz staje się medium kształtującym nastrój i percepcję wnętrza.

Istotnym źródłem inspiracji pozostaje sztuka. W wielu dziełach biel funkcjonuje jako przestrzeń napięcia między formą, światłem i materią – od minimalistycznych kompozycji po rzeźbiarskie studia faktury. W projektowaniu wnętrz może ona stać się punktem wyjścia do poszukiwań formalnych, nastrojowych i materialnych. Inspiracja dziełem sztuki pozwala potraktować biel nie jako neutralne tło, lecz jako aktywny element kompozycji – medium, które ujawnia relacje między obiektem, światłem i człowiekiem.

1.    Merytoryczna zawartość pracy

Wymagane elementy prezentacji:

CZĘŚĆ OPISOWA (na planszy) – zawartość:

  • określenie przedmiotu projektu,
  • dane charakteryzujące program,
  • zwięzły opis autorskiej idei.

CZĘŚĆ GRAFICZNA – zawartość:

  • czytelną informację o autorskiej idei architektonicznej projektu z pokazaniem kontekstu przestrzennego,
  • rzut pomieszczenia w skali 1:100 (dopuszcza się skalę 1:50 dla mniejszych obiektów)
  • co najmniej dwa przekroje z widokiem pokazującym rozwinięcie ścian wnętrza w skali   1:100 (dopuszcza się skalę 1:50 dla mniejszych obiektów),
  • wybrany fragment rzutu w skali 1:20, 1:25
  • wybrany fragment rozwinięcia wybranej ściany wnętrza, oddający jego charakter w skali 1:20, 1:25
  • przedstawienie przestrzenne: aksonometria lub perspektywy obrazujące efekty świetlne (kolorystyczne) uzyskane za pomocą zastosowanego oświetlenia,
  • opcjonalnie: schematyczne przedstawienie miejsca aranżowanego wnętrza w budynku dla pokazania jego relacji ze strefą zewnętrzną; rzut sufitu.

W zależności od wyboru kategorii, w jakiej projekt bierze udział, na planszach powinny znaleźć się następujące informacje:

  • oryginał dzieła sztuki oraz informację o autorze, roku powstania i źródle, z jakiego dzieło zostało zaczerpnięte (w przypadku inspiracji projektu dziełem sztuki),
  • typ oraz lokalizacja: oświetlenia (firma, model, kolor etc.),
  • typ oraz lokalizacja: mebli (firma, model, kolor etc.),

ZAPIS PLANSZ projektu w formie plików pdf i jpg przekazane w formie elektronicznej.

KARTA KODOWA w formie formularza.

2.    Kryteria oceny

  • oryginalność odpowiedzi na temat wiodący,
  • zastosowanie zasad kompozycji architektonicznej i plastycznej dla uzyskania założonego charakteru wnętrza,
  • umiejętność prawidłowej aranżacji funkcjonalnej wnętrza,
  • potraktowanie wnętrza jako nieodzownej części sekwencji postrzegania architektury – przestrzeń otaczająca budynek, bryła budowli, przestrzeń wewnątrz budynku,
  • podkreślenie związków teorii z praktyką poprzez wykorzystanie dostępnych, obecnych na rynku produktów współczesnego designu wysokiej jakości w nadawaniu wnętrzu jego unikalnego charakteru,
  • zastosowanie elementów kompozycji zgodnych ze współczesnymi trendami i wiodącą technologią,
  • twórcze wykorzystanie dzieła sztuki wizualnej jako inspiracji dla kreacji architektonicznej.

Aby nadesłana praca została przyjęta do konkursu należy użyć co najmniej jednego z produktów marki Comforty, Fagerhult lub wprowadzić inspirację dziełem sztuki.

Należy:

  • Odpowiedzieć twórczą interpretacją na założenie kompozycyjne zawarte w temacie (nie)doskonałość bieli.
  • Zaproponować interesujące rozwiązanie przestrzenne.
  • Zwrócić szczególną uwagę na prawidłowość powiązań funkcjonalnych, odpowiednie powierzchnie pomieszczeń, a także wielkości ciągów komunikacyjnych, sekwencyjną relację pomiędzy przestrzenią zewnętrzną, wnętrzem i poszczególnymi jego częściami.
  • Zwrócić szczególną uwagę na rolę elementów wyposażenia wnętrza oraz jego oświetlenia stosując wybrane rozwiązania dostępne na rynku (meble Comforty oświetlenie Fagerhult i/lub wykorzystać inspirację dziełem sztuki).
  • Należy zaprojektować oświetlenie sztuczne.

3.    Nagrody

Każda z nagród przyznawana jest w dwóch kategoriach: WNĘTRZE MIESZKALNE i WNĘTRZE NIEMIESZKALNE.

Nagrody główne przyznawane w kategorii WNĘTRZE MIESZKALNE:

  • Nagroda Prorektora ds. Studenckich PK – za stworzenie unikalnej koncepcji przy umiejętnym wykorzystaniu produktów katalogowych.
  • Nagroda Dziekana Wydziału Architektury PK – za wysokie walory estetyczne koncepcji

Nagrody sponsorów przyznawane w kategoriach:

Mebel:

  • Nagroda za najlepszą aranżację meblarską wnętrza, przyznawana przez markę Comforty za najlepsze wykorzystanie mebli w projekcie.

Oświetlenie:

  • Nagroda za najlepsze sztuczne oświetlenie wnętrza, przyznawana przez firmę Fagerhult za najlepsze wykorzystanie oświetlenia w projekcie.

Dzieło sztuki:

  • Nagroda za najlepsze wykorzystanie dzieła sztuki, przyznawana przez Fundację AP KunstArt Fund za najlepsze wykorzystanie dzieła sztuki w projekcie.

Nagrody przyznawane w kategorii WNĘTRZE NIEMIESZKALNE:

  • Nagroda Prorektora ds. Studenckich PK – stworzenie unikalnej koncepcji przy umiejętnym wykorzystaniu produktów katalogowych.
  • Nagroda Dziekana Wydziału Architektury PK – za wysokie walory estetyczne koncepcji

Nagrody sponsorów przyznawane w kategoriach:

Mebel:

  • Nagroda za najlepszą aranżację meblarską wnętrza, przyznawana przez markę Comforty za najlepsze wykorzystanie za najlepsze wykorzystanie mebli w projekcie.

Oświetlenie:

  • Nagroda za najlepsze sztuczne oświetlenie wnętrza, przyznawana przez firmę Fagerhult za najlepsze wykorzystanie oświetlenia w projekcie.

Dzieło sztuki:

  • Nagroda za najlepsze wykorzystanie dzieła sztuki, przyznawana przez Fundację AP KunstArt Fund za najlepsze wykorzystanie dzieła sztuki w projekcie.

4.    Warunki techniczne

FORMA ODDANIA PROJEKTU

Projekt konkursowy należy przedstawić na maksymalnie 4 planszach o wymiarach 50 cm na 70 cm w układzie poziomym zapisanych w formacie pdf w rozdzielczości 200dpi oraz formacie jpg o wielkości 1417 x 1984 (odpowiada to rozmiarowi 50 x 70 cm w rozdzielczości ekranowej). Proszę przygotować osobne pliki dla poszczególnych plansz, wielkość każdego pliku nie może przekroczyć 10 MB). Plansze powinny być opatrzone numerem kodowym składającym się z 6 dowolnych cyfr nadanych przez autora.

SPOSÓB DOSTARCZENIA PROJEKTU

Pełne zgłoszenie projektu składa się z plansz (w formacie pdf i jpg) oraz numeru kodowego.

Plansze należy wysłać w formie elektronicznej za pomocą formularza dostępnego pod adresem: https://forms.gle/pR6TvhiuwDbgT9N47

 INFORMACJE ZWIĄZANE Z INSPIRACJĄ DZIEŁEM SZTUKI

Uczestnicy konkursu wskazują dzieła sztuki, które stanowiły inspirację dla stworzenia pracy konkursowej umieszczając na planszy oryginał dzieła oraz informację o autorze, roku powstania i źródle, z jakiego dzieło zostało zaczerpnięte. Dzieła, którymi uczestnicy mogą się inspirować powinny być zaczerpnięte z powszechnie dostępnej domeny publicznej (tj. dzieła sztuki, których autorskie prawa majątkowe wygasają z upływem 70 lat od śmierci twórcy (art. 36 Prawa autorskiego))

INFORMACJE ZWIĄZANE Z UŻYCIEM GENERATORÓW AI

Jeśli do prezentacji projektu użyto generatywnej AI należy podpisać na planszy nazwę generatora, którego użyto.

5.    Ogłoszenie konkursu i zgłoszenia

Ogłoszenie Konkursu nastąpi 30.04.2026 r., w formie ogłoszeń na stronie wsc.pk.edu.pl.

Przesłanie pracy i informacji do odkodowania jest równoznaczne ze zgłoszeniem.

Informacje na temat konkursu: wsc@pk.edu.pl

Materiały do projektowania można znaleźć na stronie internetowej:

6.    Warunki konsultacji prac przez ekspertów drogą internetową:

Istnieje możliwość skonsultowania zaproponowanych rozwiązań technicznych z ekspertami podczas przygotowania pracy. Prace przesyłane do konsultacji powinny:

  • zawierać czytelny zapis graficzny koncepcji w rzucie w skali 1:100 (dopuszcza się skalę 1:50 dla mniejszych obiektów) oraz na rozwinięciach ścian lub perspektywach obrazujących położenie w trzecim wymiarze,
  • zawierać informacje o wybranym dziele sztuki i sposobie inspiracji dziełem w projekcie
  • rozmieszczenie dobranych elementów oświetlenia,
  • rodzaj zaproponowanego przez autora oświetlenia,
  • być zapisane w formacie PDF,
  • zawierać imię i nazwisko autora, adres email oraz nr telefonu do kontaktu.

 Należy je nadsyłać w terminie: 8-26.05.2026 na podane poniżej adresy poczty internetowej.

  • Comforty – Paweł Kubara – p.kubara@comforty.pl
  • Fagerhult – Rafał Szpakiewicz – rafal.szpakiewicz@fagerhult.pl
  • AP KunstArt Fund – Anna Petelenz i Franciszek Araszkiewicz – fundacja@apkunstart.org

Projekty będą konsultowane w kolejności zgłoszeń.

7.    Terminarz konkursu

OGŁOSZENIE KONKURSU:        30.04.2026 r
  TERMIN SKŁADANIA PRAC:                               do 12.06.2026 r. (przez formularz internetowy)
OGŁOSZENIE WYNIKÓW:      (połączone z wernisażem wystawy prac konkursowych odbędzie się w formie wydarzenia hybrydowego)                       
WYSTAWA SARP: